Aprender de… el dibujo de La Vanguardia
La revista musical de Escocia, 1896
La Revolución Industrial del S. XIX trae consigo una nueva forma de expresar la realidad. Arquitectos, artistas y diseñadores cuestionan las reglas de la perspectiva y la forma de representación de la realidad. Nace un concepto nuevo de interpretación de las formas, la imagen es más lineal y el color se hace en grandes planos para llamar la atención sobre lo que se quiere mostrar.
Este nuevo movimiento abarca todo tipo de comunicación, no sólo la arquitectura, el diseño y las exposiciones, sino también el teatro, el cine y la fotografía.
La exposición La Vanguardia Aplicada (1890-1950), engloba las diversas corrientes del diseño gráfico en esta etapa, mostrando la obra artistas de vanguardia como Kokoschka, Lissitzky, Marinetti, Moholy-Nagy, Ródchenko, Schwitters o Doesburg, Continue Reading →
Trabajos del Taller Infantil: Modelado
Jeremy Quisilema Suárez – 12 años
El aprendizaje de los niños viene desde la experimentación sensorial: los niños prueban los objetos, juegan con ellos y los investigan.
En el Estudio Arco Verde queremos potenciar este aprendizaje práctico, por eso trabajamos el modelado con arcilla, para que los niños estimulen su capacidad de investigación física y su percepción espacial.
Juan Ramón Soler Sanz – 9 años
Además, queremos que los niños sientan su capacidad creadora, desde la constancia y la continuidad, por eso cada niño pinta su figura una vez construida.
Aprendiendo de… la obra de arte global
Ilustración del ballet Sherezade
El s.XX supone en el arte el paso a la modernidad. En los siglos anteriores, y especialmente en el s.XIX, las artes estaban separadas unas de otras y no solían mezclarse (ni las artes plásticas entre si, ni las artes plásticas con otras artes). El paso hacia la modernidad implicaba pensar la obra de arte como un todo en el que colaboraban diferentes artistas, cada uno en su campo (esta obra de arte global se observa tanto en las artes plásticas, como en la arquitectura o las artes escénicas). Continue Reading →
Trabajos del Taller Infantil: Collage
Alba Gándara – 12 años
El collage es una técnica mixta que comenzó a usarse a principios del s. XX. En un momento en el que el arte quiere liberarse de los convencionalismos, el collage reivindica la validez de cualquier objeto para convertirse en arte y lo irrepetible de las composiciones. Los creadores del collage fueron Picasso y Braque, pero su uso se extendió rápidamente hacia las vanguardias históricas (los «ismos») que personalizaron e hicieron suya esta modalidad de expresión.
Esperanza García – 12 años
En nuestro Taller de Creatividad Infantil queremos que los niños experimenten desde esta libertad creadora. Estos son algunos de los trabajos:
Marta Moreno – 7 años
Aprendiendo de… las ilustraciones de la India
Cobra de anteojos con la capucha desplegada
A lo largo de largo de los siglos, la cultura india ha cultivado el arte de la ilustración en libros y manuscritos. Esta exposición recorre obras realizadas entre los s. XII y XIX, y nos muestra la capacidad de los artistas indios para adaptarse a los encargos de clientes con tradiciones diferentes a las suyas, con lo que crearon un estilo que en sus planteamientos seguía manteniendo la peculiaridad de la personalidad del arte indio.
Exposición: Marc Chagall
Esta exposición retrospectiva de Marc Chagall (1887-1985) nos presenta su evolución artística en orden cronológico. Sus primeras obras muestran lo tradicional de la región donde nació, la ciudad bielorrusa de Vitebsk, donde existía una importante comunidad judía muy apegada a las tradiciones del pasado, un gran interés por los cuentos populares y la fantasía. Son imágenes arraigadas en el folklore judío que conoció en su infancia.
Sueño de una noche de verano, 1939
En 1910 Chagall se instala en París, y su pintura inicia una nueva fase donde entra en juego el mundo de los sueños y sus obras oscilan entre lo real y lo irreal. La poesía será también una fuente de inspiración en sus composiciones, marcadas por su amistad con escritores como: Cendars, Apollinaire o Breton.
Chagall fue un artista muy prolífico, además de su obra pictórica y escultórica diseñó mosaicos, decorados teatrales, tapices, vidrieras e ilustró numerosos textos literarios. Sus obras pueden encontrarse en muchos edificios públicos, entre ellos la Opera de París, la Metropolitan Opera y la sede de la ONU en Nueva York.
Museo Thyssen-Bornemisza. Paseo del Prado, 8
Y Fundación Caja Madrid. Plaza de San Martín, 1
Hasta el 20 de mayo de 2012
686 37 47 42
